张天磊一直以来的梦想是做导演，说故事，用镜头记录下人生百态。曾经的电影如一场奢侈的狂欢，记录在胶片每一帧上的画面都如同一个幻梦，导演用镜头拍摄出的画面缓缓连起，诉说着每一段故事。毕业于摄影系的张天磊也始终怀有这个初心，镜头的推拉摇移，景别的全中近特，每一个镜头，都在诉说着背后的故事，故事串联起的，就是人生。
大量的观影积累，对镜头语言的深刻分析，基于他的热爱，成长于每一日的不懈努力。张天磊从大学时期正式开始接触影视作品的拍摄，不同于在书本上学习知识，实践中学习到的知识更能令他快速成长。早期的拍摄既是探索，也是试炼，每个人都是身兼数职，这也令张天磊在承担压力的同时学习到了很多，热爱影视的心有增无减。
2018年于张天磊来说是加速前进的一年，对两部作品的琢磨他细致入微。从前期对于剧本的剖析、琢磨，到拍摄期间对于美术、服装、化妆、道具的设计，对于分镜的考量，对于灯光的布置，直到后期的精剪出片，他都带着极大的热忱参与其中。特别是在拍摄期间对于镜头的把控也进行了多种尝试，保证最后成片的画面可以带给观众视觉上的享受。
在《一代倾城逐浪花》中运用了大量的特效，所以在前期的拍摄中就要做好设计。张天磊经常就一场戏，切换大量的镜头来进行创作，比如运用大量的特写画面来凸显电影的张力，通过气氛镜头来渲染电影的情感部分等等。在《大武师》中他还尝试了前期设置参数的模式，每一个镜头都会与摄影师和灯光师一起仔细研磨，每天收工后还会在后期机房看剪辑的同时复盘参数的准确性。
在年代戏的细节把控上，张天磊也有着坚守。“那个年代我们没有亲身经历，但是历史资料都会告诉我们”，他在创作中也始终秉持着这个信念。大到整体的美术风格、道具陈设，小到当时年代的商品售卖方式，他都会事无巨细的进行钻研，对作品认真，是他一贯的风格与坚持。
影视作品不应只是主创们的一场狂欢，更应讲好故事，引起共鸣，激励生活， 张天磊也始终坚信这一点。他最喜欢的导演是冯小刚，不论是《北京人在纽约》、《编辑部的故事》，还是从《甲方乙方》到《老炮儿》，冯小刚导演致力于讲好故事，从影视作品中反射出人生百味。着眼于小人物，放眼于大世界，用电影来诉说故事是冯导的追求，也是张天磊努力奋斗的目标。
受“安全应急宣教进基层”活动小组邀请，参与此次“2021讲好应急故事微电影征集活动”，作为特约导演，我看到了在应急救援的过程中涌现出的感人事迹，比如在刚刚发生的青海果洛州玛多县7.4级地震救援过程中，应急管理部立即开展测算等相关工作，各部门也火速开展灾区的抢险救援和紧急转移安置工作，面对余震也没有人退缩，并为群众的物资供应都提供了保障。我相信多难兴邦，天佑中华，也希望能通过电影镜头记录下这些感人的故事，作为电影工作者也能承担自己的社会责任，传递正能量，展现爱与希望。(安全应急宣教进基层活动组推荐)
